lunes, 6 de mayo de 2013

Cómo diseño mis personajes?


 Hola chicos, en los siguientes puntos les explicaré algo sencillo que utilizo al momento de diseñar mis personajes de forma personal,  que  también puede servir cuando estas en el campo laboral. Aquí les dejo estos 11 puntos: 
1-Lo primero que hago cuando es un proyecto personal, es escribir una serie de palabras que me van a dar un nuevo personaje, pueden ser al azar. Es un ejercicio sencillo que te ayudará a organizar tu concepto,  por ejemplo estas palabras: militar, látex  luces, robot, esto ya te da una idea más amplia de lo que quieres lograr, por mi lado  utilice las que  aparecen en la siguiente imagen:
Lo anterior me va ayudar a darme una mejor idea de cómo vendría siendo  el personaje que busco.

2- Después de tener claro el concepto/idea  del personaje, paso ahora a buscar la referencias al tema, en parte es muy necesario tener una imagen clara de los objetos, vestimenta y demás accesorios que acompañaran a nuestro amig@,  a veces creemos que tenemos todo claro, pero no, no tenemos idea de cómo se une una correa con la hebilla de forma correcta, es algo tan simple pero a la vez fallamos en el intento. Bueno, entonces tengo acá las referencias que utilizaré:
3- Ahora comenzaré con los primeros bocetos,  no es necesario que sea algo ya con detalles y acabados finales, es bueno que explores  una y otra vez, no te cases con el primer boceto, haz los que más puedas, que al final  miras lo realizado y de cada uno  escogerás un poco, ósea, de uno puedo escoger los brazos de otro  me gusta su espada y así con todos, explorando es como llegas a  un resultado con el cual te vas a sentir a gusto: 

4- En este paso también hago algo diferente a solo dibujar el personaje, también es bueno dibujar sus accesorios, eso te ayudara a encontrar el aspecto e incluso la personalidad, por ejemplo: estas dibujando una anciana que lleva un paraguas, pero este no debe ser uno convencional,  por medio del debes darle una actitud más atemorizante a la anciana, pues bueno ya tendrías que hacer algo más imponente, eso mismo puede regir para cualquier personaje. Una chica en patines, pero la época es el futuro, ya te imaginaras como sus patines, y en mi caso son  varias ideas del casco  y demás accesorios de la época:

5- Después de haber buscado  con distintos bocetos tengo estas  cuatro propuestas


6- Me he decidido por el tercero,  ahora solo lo dejamos  en una línea más limpia que nos va a servir para poder aplicarle color y que no se pierdan ciertos detalles:

7-Linea base con la paleta de color a utilizar. Los recuadros superiores son los de la piel. Los inferiores son de la armadura y demás accesorios, es bueno a veces tratar de llevar una coherencia en los colores dependiendo el tema, por ejemplo tenemos un anfibio, que reside en agua y tierra, pues ya tenemos unos colores que resaltan eso, fíjense mucho en la naturaleza, todo está hecho, solo es observar de una forma más objetiva, eso nos va a dar resultados estupendos:

8- Ya tenemos  nuestras pruebas de color,  después de esto probamos cual  es la mas acorde o simplemente  la que nos gusta más. Este estudio es bueno hacerlo, porque te hace ver las posibles propuestas que se pueden dar con un solo personaje, a veces nos vamos  con una sola  propuesta y ya, no digo que este mal, solo que a veces  ayuda un poco trabajarle mas  a este tipo de ejercicios:

9- Nuestro color definido. De este paso al siguiente, puede parecer un poco brusco, puesto que no explico cómo aplicar color y demás, pero ,ahora puedes ubicar una luz o las luces que darán un mejor volumen a tu personaje y por medio de ella van ubicadas sus respectivas sombras, ya sabes que el volumen se da con luz y sombra, pues de esa manera lo hago yo. Luego de  tener eso en cuenta solo aplica color como creas que  sea lo mas acorde, recuerda siempre tener ubicada la luz o luces en el ambiente, no importa si es un fondo blanco, mira fotografías, vídeos, o material que te ayude a darte una mejor idea:

10- Ya tenemos nuestro personaje con todo el color, las luces y sombras correspondiente, pues  creo que están bien, pero creo que nos falta algo, a veces maquillar la escena ayuda, pero eso sí, no te fíes de  a mucho, que si está mal  todo lo anterior  de nada sirve que le apliques miles de efectos  con el software en el que trabajas:

11- Ahora sí,
( para quienes usan Photoshop : en este paso dupliqué  el personaje el cual ya se encuentra en una sola capa y posteriormente cambié a modo Superponer / Overlay y baje la opacidad de la capa a unos 35 %. Lo anterior es para realzar un poco mas el contraste de lo colores)

 Apliqué un tono de fondo con un a luz en dirección a la misma iluminación del personas  y unas  sombras en los pies que refuercen la luz lateral, ah y  una de las cosas más importantes, la firma o la marca de agua. En mi caso evito la marca de agua pues ensucia mucho el dibujo cuando se utiliza de  forma un poco invasiva, pero bueno, eso es gusto de cada quien, algo que debes tener claro es qué en este medio  no importa cuántas marcas y seguridad le des a tu trabajo, el ladrón  siempre va a encontrar la manera de evadir tu seguridad, pero eso es sinónimo de que estás haciendo un buen trabajo en  cierta forma:


 Por ultimo solo les doy las gracias por pasar a leer, espero que lo anterior les haya servido o les pueda servir en sus futuros  personajes, algo que recomiendo a todos e incluso a mí mismo, es que estudien mucha anatomía, eso es una de las principales bases al momento de diseñar personajes, si tienes falencias en el tema, pues vas a tener más falencias en terminarlo como quieres, nos vemos pronto, ánimo que dibujar personajes es maravilloso, espero ver los sus trabajos  con gran personalidad  originalidad. Cualquier cosa en la que pueda ayudar con mucho gusto aquí esta mi correo:  thechuloart@gmail.com

 Saludos.!







6 comentarios:

  1. Muchas gracias chulo, esta muy bien explicado y el flujo de trabajo para relizar un personaje es genial

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  2. está muy buenoooo!! el dibujo está genial! y muy buena la explicacion con todos los detalles! ^^

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  3. mucho lo elegante mano, esto demuestra que sin tanta textura y tanta vaina se pueden hacer cosas muy tezas y que las texturas pueden salir del mismo color mas no de tener un millon de pinceles (aunque algunas veces aplique) o de rellenar con imágenes una ilustración..muy bueno el tuto chulo gracias por compartir el conocimiento

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  4. Muchas gracias chicos, que agradable saber que les haya servido el material, un abrazo y no vemos luego!

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  5. Hey chulo, buenos consejos mil gracias maestro.

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