1-Lo primero que hago cuando es un proyecto personal, es
escribir una serie de palabras que me van a dar un nuevo personaje, pueden ser
al azar. Es un ejercicio sencillo que te ayudará a organizar tu concepto, por ejemplo estas palabras: militar, látex
luces, robot, esto ya te da una idea más amplia de lo que quieres lograr, por
mi lado utilice las que aparecen en la siguiente imagen:
Lo anterior me va ayudar a darme una mejor idea de cómo vendría
siendo el personaje que busco.
2- Después de tener claro el concepto/idea del personaje, paso ahora a buscar la
referencias al tema, en parte es muy necesario tener una imagen clara de los
objetos, vestimenta y demás accesorios que acompañaran a nuestro amig@, a veces creemos que tenemos todo claro, pero
no, no tenemos idea de cómo se une una correa con la hebilla de forma correcta,
es algo tan simple pero a la vez fallamos en el intento. Bueno, entonces tengo acá
las referencias que utilizaré:
3- Ahora comenzaré con los primeros bocetos, no es necesario que sea algo ya con detalles
y acabados finales, es bueno que explores
una y otra vez, no te cases con el primer boceto, haz los que más
puedas, que al final miras lo realizado
y de cada uno escogerás un poco, ósea,
de uno puedo escoger los brazos de otro
me gusta su espada y así con todos, explorando es como llegas a un resultado con el cual te vas a sentir a
gusto:
4- En
este paso también hago algo diferente a solo dibujar el personaje, también es
bueno dibujar sus accesorios, eso te ayudara a encontrar el aspecto e incluso
la personalidad, por ejemplo: estas dibujando una anciana que lleva un
paraguas, pero este no debe ser uno convencional, por medio del debes
darle una actitud más atemorizante a la anciana, pues bueno ya tendrías que
hacer algo más imponente, eso mismo puede regir para cualquier personaje. Una
chica en patines, pero la época es el futuro, ya te imaginaras como sus
patines, y en mi caso son varias ideas del casco y demás accesorios
de la época:
5- Después de haber buscado con distintos bocetos tengo estas cuatro propuestas
6- Me he decidido por el tercero, ahora solo lo dejamos en una línea más limpia que nos va a servir
para poder aplicarle color y que no se pierdan ciertos detalles:
7-Linea base con la paleta de color a utilizar. Los recuadros
superiores son los de la piel. Los inferiores son de la armadura y demás accesorios,
es bueno a veces tratar de llevar una coherencia en los colores dependiendo el
tema, por ejemplo tenemos un anfibio, que reside en agua y tierra, pues ya
tenemos unos colores que resaltan eso, fíjense mucho en la naturaleza, todo está
hecho, solo es observar de una forma más objetiva, eso nos va a dar resultados
estupendos:
8- Ya tenemos
nuestras pruebas de color, después
de esto probamos cual es la mas acorde o
simplemente la que nos gusta más. Este
estudio es bueno hacerlo, porque te hace ver las posibles propuestas que se
pueden dar con un solo personaje, a veces nos vamos con una sola propuesta y ya, no digo que este mal, solo
que a veces ayuda un poco trabajarle
mas a este tipo de ejercicios:
9- Nuestro color definido. De este paso al siguiente, puede
parecer un poco brusco, puesto que no explico cómo aplicar color y demás, pero
,ahora puedes ubicar una luz o las luces que darán un mejor volumen a tu
personaje y por medio de ella van ubicadas sus respectivas sombras, ya sabes
que el volumen se da con luz y sombra, pues de esa manera lo hago yo. Luego de tener eso en cuenta solo aplica color como creas que sea lo mas acorde, recuerda siempre tener
ubicada la luz o luces en el ambiente, no importa si es un fondo blanco, mira fotografías,
vídeos, o material que te ayude a darte
una mejor idea:
10- Ya tenemos nuestro personaje con todo el color, las
luces y sombras correspondiente, pues creo
que están bien, pero creo que nos falta algo, a veces maquillar la escena
ayuda, pero eso sí, no te fíes de a
mucho, que si está mal todo lo
anterior de nada sirve que le apliques
miles de efectos con el software en el
que trabajas:
11- Ahora sí,
( para quienes usan Photoshop : en este paso dupliqué el personaje el cual ya se encuentra en una sola capa y posteriormente cambié a modo Superponer / Overlay y baje la opacidad de la capa a unos 35 %. Lo anterior es para realzar un poco mas el contraste de lo colores)
Apliqué un tono de fondo con un a luz en dirección a la misma iluminación del personas y unas sombras en los pies que refuercen la luz lateral, ah y una de las cosas más importantes, la firma o la marca de agua. En mi caso evito la marca de agua pues ensucia mucho el dibujo cuando se utiliza de forma un poco invasiva, pero bueno, eso es gusto de cada quien, algo que debes tener claro es qué en este medio no importa cuántas marcas y seguridad le des a tu trabajo, el ladrón siempre va a encontrar la manera de evadir tu seguridad, pero eso es sinónimo de que estás haciendo un buen trabajo en cierta forma:
( para quienes usan Photoshop : en este paso dupliqué el personaje el cual ya se encuentra en una sola capa y posteriormente cambié a modo Superponer / Overlay y baje la opacidad de la capa a unos 35 %. Lo anterior es para realzar un poco mas el contraste de lo colores)
Apliqué un tono de fondo con un a luz en dirección a la misma iluminación del personas y unas sombras en los pies que refuercen la luz lateral, ah y una de las cosas más importantes, la firma o la marca de agua. En mi caso evito la marca de agua pues ensucia mucho el dibujo cuando se utiliza de forma un poco invasiva, pero bueno, eso es gusto de cada quien, algo que debes tener claro es qué en este medio no importa cuántas marcas y seguridad le des a tu trabajo, el ladrón siempre va a encontrar la manera de evadir tu seguridad, pero eso es sinónimo de que estás haciendo un buen trabajo en cierta forma:
Por ultimo solo les
doy las gracias por pasar a leer, espero que lo anterior les haya servido o les
pueda servir en sus futuros personajes,
algo que recomiendo a todos e incluso a mí mismo, es que estudien mucha anatomía,
eso es una de las principales bases al momento de diseñar personajes, si tienes
falencias en el tema, pues vas a tener más falencias en terminarlo como quieres,
nos vemos pronto, ánimo que dibujar personajes es maravilloso, espero ver los sus trabajos con gran personalidad originalidad. Cualquier cosa en la que pueda ayudar con mucho gusto aquí esta mi correo: thechuloart@gmail.com
Saludos.!
Muchas gracias chulo, esta muy bien explicado y el flujo de trabajo para relizar un personaje es genial
ResponderEliminarestá muy buenoooo!! el dibujo está genial! y muy buena la explicacion con todos los detalles! ^^
ResponderEliminargenial como siempre
ResponderEliminarmucho lo elegante mano, esto demuestra que sin tanta textura y tanta vaina se pueden hacer cosas muy tezas y que las texturas pueden salir del mismo color mas no de tener un millon de pinceles (aunque algunas veces aplique) o de rellenar con imágenes una ilustración..muy bueno el tuto chulo gracias por compartir el conocimiento
ResponderEliminarMuchas gracias chicos, que agradable saber que les haya servido el material, un abrazo y no vemos luego!
ResponderEliminarHey chulo, buenos consejos mil gracias maestro.
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